Consejos para principiantes en la pintura.

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Estás dando tus primeros pasos en la pintura y eres un aficionado al arte, pues llegaste al lugar correcto. Aquí tendrás la oportunidad de conocer lo básico sobre este mundo que te apasiona: conceptos generales, técnicas de pintura, materiales, herramientas y algunas recomendaciones. Todo diseñado para continúes tu camino como artista.

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¿Qué es la pintura?

Se trata de un medio de expresión artístico que se realiza con pigmentos sobre diferentes superficies (tela, lienzo, madera). Ya sea que pintes en acuarela, óleo o acrílicos los principios son casi los mismos y solo varía la complejidad. La pintura es uno de los medios más llamativos, sobre todo para aquellos que inician en las artes plásticas.

La pintura es una forma de arte accesible y sencilla en comparación a otras como la escultura. Puedes aprender a pintar en la academia o en internet y alcanzar un buen nivel, el secreto está en la práctica constante. Sabiendo esto, es momento de empezar a conocer las diferentes técnicas.

Técnicas de pintura

Óleo, acuarela, gouache… Seguro las has escuchado nombrar o ya iniciaste en alguna de ellas. Las técnicas de pintura se diferencian según su solvente y su acabado. A continuación te explico algunas y los puntos a tomar en consideración para comenzar a aprenderlas. Haremos un recorrido desde la más sencilla hasta la más compleja.

Pintar con Acuarela

Es de las primeras técnicas que se aprende. Se trata de una pintura soluble al agua que se caracteriza por dejar acabamos brillantes y translúcidos cuando se pinta sobre papel. La acuarela es ampliamente utilizada por artistas y artesanos para la ilustración de cuadros, libros, tarjetas, papelería creativa en general, entre otras.

Al tratarse de una técnica aguada, es indispensable el uso de papel de suficiente gramaje (mínimo 200 gr.) para lograr mejores resultados. Existe gama de acuarela escolar, académica y profesional que se diferencia por la calidad del pigmento y su resistencia a la luz. Las acuarelas se encuentran en diferentes formatos:

  • Tubos
  • Pastillas
  • En barra
  • Líquida
  • Lápices acuarelables
  • Rotulador de acuarela

Pintar con Gouache

El Gouache es una técnica intermedia entre la acuarela y los acrílicos. Comúnmente se le conoce como témpera y es una pintura soluble al agua. A diferencia de la acuarela su acabado es mate y opaco por lo que permite, al igual que el acrílico, sobreponer colores.

Se puede pintar con esta técnica sobre varias superficies pero, es preferible sobre papel no menor a los 200gr. Aunque comparte similitud con el acrílico, su resistencia es menor.

Pintar con Acrílico

Esta técnica es muy versátil pues al ser con base de polímero acrílico permite pintar sobre tela, madera, papel, lienzo, cartón y otros. La pintura acrílica tiende a tener un acabado mate o ligeramente brillante. Su principal característica es la capacidad de cubrimiento con pocas capas de pintura.

Algunos artistas prefieren pintar lienzos con la técnica de acrílico porque el tiempo de secado y el olor es menor en comparación al óleo. Adicionalmente, es también soluble al agua por lo que puede trabajarse con mayor soltura.

Pintar con Óleo

Es la técnica de pintura por excelencia, utilizada desde hace siglos por grandes pintores como Rembrandt, Picasso, Da Vinci y muchos más. El óleo se trata de una pintura cuyo aglutinante es el aceite de linaza lo que permite que perdure en el tiempo.  La calidad de sus pigmentos y la versatilidad para dar efectos y texturas, hacen del óleo el favorito de muchos.

Sin embargo, entre las desventajas del óleo se encuentran: su fuerte olor por lo que debe trabajarse en espacios ventilados. El tiempo de secado puede ser entre 6 meses y un año. A diferencia de las técnicas anteriores, el óleo puede ser complejo para un principiante.

Materiales y herramientas en la pintura

Todo apasionado por la pintura sabe que la superficie para pintar y los pinceles hacen la diferencia en cada una de las técnicas. Ya que estás aquí, quiero que sepas algunos datos importantes que necesitas conocer. Entre los materiales y herramientas podemos conseguir: pinceles, espátulas, paletas y papel.

Pinceles.

Los pinceles son a la pintura lo que el lápiz es al dibujo, una extensión de nuestra mano. Una herramienta necesaria, aunque no indispensable en ciertas técnicas, para realizar nuestra composición. Existe gran variedad de pinceles según su forma, grosor y material. Es un tema bastante extenso, pero me centraré en dar nociones básicas que sirvan para iniciar.

  • Pinceles de pelo natural: Ideales para acuarela porque retienen gran cantidad de agua lo que facilita hacer transparencia y pintar con soltura. La desventaja es que puede tener costos elevados.
  • Pinceles suaves de pelo sintético: Son utilizados para trabajar con acuarela, gouache y acrílico. Se pueden conseguir a bajo costo. Aunque no retiene tanta agua como el de pelo natural, han mejorado mucho en calidad en la actualidad.
  • Pincel de cerdas: Los de mango largo son propicios para el óleo porque te dan mayor control en la técnica. Sus cerdas son duras por lo que puedes hacer texturas y otros efectos.

Espátulas.

Esta herramienta es muy útil para mezclar y pintar directamente en la superficie. Principalmente es utilizada con acrílicos y óleos porque la consistencia de estas pinturas es más densa y se pueden aplicar en capas gruesas.  Ideal para hacer texturas y efectos con capas.

Paletas.

Las paletas son la base que utilizan los artistas para depositar los colores y hacer las mezclas de pintura. Existen de diferentes materiales:

  • Cerámica: ideal para acuarela porque al utilizar agua como solvente, en esta superficie se mezcla mejor con los pigmentos. En plástico la acuarela tiende a encogerse en pequeñas gotas.
  • Plástico o acrílico: Funcionan de manera excelente con acrílicos y gouache porque al secarse la pintura se limpian con mayor facilidad. El acrílico se despega como si se tratara de una goma.
  • Madera: Para la mezcla de pigmentos y aceite de linaza para la técnica de óleo son lo mejor.

Papel.

A lo largo de este artículo se ha hecho mención al papel y a la importancia del gramaje en técnicas aguadas. El papel puede ser de algodón, de celulosa o una combinación de ambos. Las pinturas cuyo principal solvente es el agua (acuarela y gouache) necesitan de una superficie que soporte capa sobre capa.

El gramaje del papel va desde los 75 gr. que corresponde a la hoja de copia hasta los 600 gr. que tiene un papel para acuarela de calidad profesional. Por lo general, este último resulta muy costoso. Para principiantes es recomendable iniciar con uno de 180 a 300 gr. no importa si es de algodón o celulosa eso queda a su elección y gusto.

Recomendaciones finales para iniciar en la pintura.

No hace falta iniciar con los mejores materiales si aún no se tiene dominio de las técnicas. Una acuarela escolar Faber Casttle o Sakura Koi puede resultar de provecho para empezar a controlar el agua. Al igual que iniciar con témperas o pinturas al frío puede ser útil para conocer el gouache y el acrílico.

Con los pinceles ocurre lo mismo. Un pincel N°10 o 6 y uno 3 pueden funcionar. Planos o redondos, ya depende de la comodidad y el estilo de cada quien. Debemos evitar aquellos pinceles que suelten los pelos y de calidad escolar. Los pinceles que se usen para acuarela, si se desea, también pueden usarse para acrílicos; pero se deben limpiar de inmediato apenas se culmine el trabajo con agua y jabón suave.

Alcanzado este punto, no queda más que animarte a entrar en el mundo de arte pictórico e incentivarte a seguir aprendiendo más datos sobre la pintura.

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